Poucos quadros modernos conseguem capturar o turbilhão da emoção humana com tanta intensidade quanto Starry Night (A Noite Estrelada) , pintada por Vincent van Gogh em 1889.
Se a Mona Lisa é um sussurro de mistério, Starry Night é um grito apaixonado de angústia e maravilhamento. Esta obra-prima do pós-impressionismo, hoje no MoMA em Nova York, é uma das imagens mais amadas e reproduzidas da história da arte, definindo o que pensamos quando ouvimos o nome “Van Gogh”.
Pintada durante um dos períodos mais sombrios da vida do artista, ela é a prova de que a arte pode transformar a dor em beleza sublime.
Ter Starry Night em nosso catálogo é uma honra; é oferecer a chance de ter em casa um dos quadros artísticos exclusivos mais poderosos já criados. Mas o que exatamente estamos vendo? Esta não é uma paisagem comum; é a visão da alma de Van Gogh.
Vamos conferir mais sobre ele!
A Vista do Sanatório: Realidade vs. Emoção
Em 1889, após um colapso mental, Van Gogh internou-se voluntariamente no asilo de Saint-Paul-de-Mausole em Saint-Rémy-de-Provence, França. Starry Night foi pintada de memória durante o dia. Dessa maneira, ela retrata a vista que ele tinha da janela do seu quarto voltada para o leste, pouco antes do nascer do sol.
No entanto, Van Gogh não era um pintor realista; ele era um pintor de emoções. A paisagem real foi apenas o ponto de partida para uma exploração cósmica e espiritual.
O céu noturno domina a tela, não como o vemos, mas como Van Gogh o sentia. O céu rodopia em vórtices de energia, as estrelas e a lua crescente são exageradas, pulsando com uma luz própria e quase violenta.
A técnica do impasto, então, onde a tinta é aplicada em camadas tão grossas que ganha textura e relevo, faz com que o céu pareça estar em movimento constante.
Abaixo desse espetáculo caótico, a pequena vila de Saint-Rémy dorme em paz, com tons frios e calmos. Por isso, cria um contraste direto com a intensidade do céu e, talvez, com a mente do artista.
Starry Night O Simbolismo do Cipreste e a Conexão Cósmica
O elemento mais debatido da pintura é o imenso cipreste escuro que se ergue em primeiro plano, à esquerda. Na cultura europeia, o cipreste é tradicionalmente associado a cemitérios e ao luto. No entanto, na obra de Van Gogh, ele parece ter outro significado.
Com sua forma que lembra uma chama, ele se ergue da terra e perfura o céu, agindo como uma ponte, uma conexão direta entre o plano terreno (a vila adormecida) e o plano espiritual (o cosmos vibrante).
Muitos historiadores da arte veem o cipreste como um símbolo da própria luta e aspiração de Van Gogh pela eternidade. Sendo assim, é uma busca por algo além da vida difícil que ele levava.
Dessa maneira, a pintura inteira é uma obra de simbolismo. A estrela da manhã (Vênus) brilha intensamente. Logo, a espiral nebulosa no centro pode ser uma interpretação artística de uma galáxia ou nebulosa que ele observou em ilustrações astronômicas da época.
Starry Night é a consolidação do estilo único de Van Gogh: usar a cor e a forma não para descrever o mundo, mas para expressar seu universo interior. É a escolha perfeita de quadro para quarto de casal ou sala de estar para quem busca uma arte que inspira e provoca sentimentos profundos.
Starry Night é mais do que um dos quadros decorativos mais famosos; é um documento da luta humana por esperança e beleza em meio ao caos. É a prova de que a emoção pode ser pintada.
Sabia que temos essa obra por aqui? Pois é!
Sendo assim, ao escolher esta obra por aqui, você não está apenas decorando uma parede; você está convidando a paixão e a visão inigualável de Van Gogh para fazer parte do seu dia a dia.
Não deixe de adquirir o seu!
Até a próxima!